COACH2013包包專賣評比網

亞洲設計新勢力

【撰文 Text｜Celeste】

曼谷BIG+BIH家飾生活用品禮品展，為年輕的設計新血設置了一個全新的展區─ Asian Talents，泰國自許為亞洲設計的領航員，以「創意明日」的理念來啟發亞洲各國的設計新勢力，進而促進國際貿易機會，讓更多在地創意有發光的機會。

01 New Zealand｜Designtree

來自紐西蘭威靈頓的雙人設計團隊，Tim和老婆Rebecca原本是各自獨立的設計師，共同使用同一個工作室，他們對設計有著相同的希望與熱情，這也促使了Deisgntree 的成立，他們以「樹」是森林中最具生命力與延續性的生物為寓意，期待與將設計的觸角與風格不同的設計師與設計領域做連結。Designtree 主要設計居家與商空的傢俱與燈飾，重視產品的品質與使用延續性，所使用的材料也專注對於社會與環境的永續影響。「在設計上，我們的產品使用越久，在材質上的顯現也會出現一種不可言喻的美，我們希望設計物件與人的關係能維持一種永恆的感情。」

02 New Zealand｜Tim Webber Design

紐西蘭新銳設計師Tim Webber，完成了設計的學士學位之後，隨即於2010成立自己個人的設計工作室Tim Webber Design。身為一位傢俱燈飾設計師，Tim認為自己的設計想法非常新鮮具創意性，所呈現出來的產品簡單、乾淨不複雜。他的產品品質優良，使用年限長是他對自身產品的基本要求；設計外形非常經得起時間的考驗，不會受流行所吞沒。Tim 也是年度設計大賞的精英，他的作品年年入圍Home NZ Award 與Best Award. 特別是Y Stool 活潑的色彩調性與優良的實用度，無論是居家環境或是商業空間都能靈活運用，正是他獲得Best Award 銀獎的最佳典範。

03 Taiwan｜Kimu Design Studio

巴黎家飾展 精選9大國際品牌

【撰文 Text｜Celeste】

被譽為世界三大國際家具家飾展之一的Maison&Objet Paris巴黎家飾展，雖然展場不及科隆與米蘭家具展大，但卻能看到最多新銳設計與家飾設計新品。我們特地精選以下國內尚未引進的8大國際品牌，新品亮相，先賭為快，激發你的創意靈感。

01 Kartell in Tavola

Kartell in Tavola餐具系列推出至今已長達40年，於今年的M&O Paris首次亮相的是由著名廚師Davide Oldani 與Kartell 專屬設計師Patricia Urquiola 與Jean-Marie Massaud 所設計的 I.D.Ish by D’O、Jellies Family及Namaste 系列。I.D.Ish by D’O系列在專業廚師的細心思量下，設計出以『春、夏、秋、冬』命名的宴會餐具，其精美骨瓷高貴優雅，特別是在盤緣所特別設計的『指紋』圖樣，便於服務生放置拇指，避免觸碰餐盤其他部位。由西班牙女設計師所設計的Jellies Family餐具系列，選用具透明質感的塑膠製成並添加多樣色彩，使餐具看起來就像透明清亮的水晶果凍，隨著光線的折射閃耀出不同的光芒。而Jean-Marie Massaud設計的Namaste系列，採不規則石板造型，顏色選擇多樣，從自然的暖色調到黑色、灰色與裸色，每個色階都可混搭出經典柔美的質感（www.kartell.com）

02 Kartell Fragrances

Kartell發表的另一個家飾品牌Kartell Fragrances，將居家香氛與造型擺設以Kartell注重產品實際功能與外在完美造型之形式呈現，共有八種全新香味以芳香蠟燭、香竹瓶、電動芳香瓶與居家噴霧瓶的形式包裝，由設計師Ferruccio Laviani所主導設計，各有不同的造型與顏色，更可混搭出70種組合。『科技』在這個系列產品中也扮演著重要的角色，其香竹採用高科技纖維能使香味持久擴散，電動芳香瓶可以用電池或電腦USB充電，而其特殊塑膠材質的芳香瓶高溫耐熱，即便香精使用完畢，其設計芳香瓶高雅大方，仍舊可重複使用或成為擺設的藝術品。（www.kartell.com）

03 Libertto

設計界型男大叔 石川容平

【TEXT = Christine Chen PHOTOS = 翁偉中、Pacific furniture service、LADIES & GENTLEMEN】

揮別台北的陰霾，我們在陽光燦爛的Ladies & Gentlemen台中總部與石川容平設計師進行專訪，他曾在日本國立工業藝術研究所擔任家具研究，待過Sazaby League Co., Ltd.家具部門的海外古董家具採購及日本國內家具生產設計，在赴歐洲深造後，1988年於東京惠比壽創立United Pacifics Co., Ltd.，而2014年在曾旅居日本、紐約並對設計極具興趣的執行長Alfie邀約下，石川與日本知名空間設計師大浦比呂志攜手於台中創設Ladies & Gentlemen住宅美學設計基地。

設計是屋主生活的道具

一身都會雅痞造型再加上墨鏡與蓄鬍的石川，稱之為設計界的型男大叔一點也不為過，他不只擅長家具設計同時也對空間規劃非常講究，在日本代官山、惠比壽一帶皆可見他的作品，而2014世界咖啡冠軍「丸山咖啡」系列店鋪設計等則是他的代表作。石川坦言最初想當電影導演，但實際參與後才發現自己偏好古董家具裡舊時代歷久彌新的氛圍，喜歡的是電影裡的場景，因此他開始走上原創一路，致力打造有味道富手感的物件。

石川說，「我們活在太多理所當然裡面，從沒想過為什麼我們需要這些。」比方日本人常覺得住宅裡必須要有玄關，然而他曾為一個衝浪客設計住宅，入口進門就是符合屋主需求的淋浴間，因為他在乎的從不是外觀，也不認為設計生產的空間家具是自己的作品，「那應該是屋主生活的道具，而我所扮演的角色就是讓他們能在其中感受自由自在的媒介。」關於設計他在意的是療癒性，他擅長以流動的空氣及光線為依據，充份將每種材質恰如其份的應用，特別注重結構細節，每個五金皆為專屬訂製品，能依業主需求提供最舒適的設計打造生活裡最動人的畫面。

以電影為設計靈感

從衝浪客之家、丸山咖啡、月森邸中不難看出石川以人為本的空間處理手法，至於打破傳統概念坐著泡茶的茶道用桌，石川強調即便放到紐約風格強烈的住宅也不會產生文化違和感，這就是他想要傳達的設計，特別是C Sofa以符合人體工學的舒服質地表現輕薄結構下的極佳承受力，對此石川甚至笑說，「我其實不像設計師，反而比較像工程師。」

現代演繹 中式風韻饕餮聖地

【整輯撰文｜Edwina】

重新詮釋 傳統四合院文化風采

元餐廳是亞特蘭蒂斯度假酒店的第一家高級中餐廳，設計師梁志天從傳統中式建築「四合院」中汲取靈感，透過現代設計手法，融合傳統中式建築之美，為整個空間營造傳統文化的優雅氣質。獨特的燈光佈置與尊貴雅致的用餐氛圍，讓賓客遠在中東也能享受地道的中式餐飲體驗。

元餐廳整體佈局和諧對稱，在設計師的現代演繹中，透過引人注目的設計項目，營造熱情時尚的氛圍；配合幽韻十足的傢俱飾品，將優雅雋逸的中式意蘊和雍容典雅的高貴氣質展現得淋漓盡致，為賓客呈現一方精緻華美、風雅備至的饕餮聖地。

東方元素的華美詩篇

一扇精心雕琢的深色木門引領賓客步入餐廳，迎面一道「萬」字紋通花木格牆透出融融暖光，映襯著前方精美的瓷器裝飾，向客人傳達著來自東方的殷切問候。前行數步，恢弘敞闊的大廳隨即映入眼簾。大廳以優雅的藍灰二色為主調，由中央一座巨型天窗引入自然光線，在古色古香的中式通花窗櫺的裝飾下，猶如四合院中四面環牆的庭院。

天窗下懸掛了著名日本設計師澤田廣俊為餐廳量身定制的藝術裝置，仿似成千上萬振翅欲飛的銀色飛鳥盤旋其中，氣宇非凡。米黃色透光雲石鋪就的舞臺之上，安放著一排精緻的長桌和藍色織錦高背座椅，打造格調高雅的用餐環境。大廳一側的吧台設計華麗大氣，由米黃色縞瑪瑙和珍珠母貝馬賽克拼成的背景牆璀璨奪目，賓客可愜意地在這一片瑰麗之中細味醇酒，盡享歡愉。

簡單線條中的無限思維

【撰文│藍宥寧】

空間不只是一處容納生活的外殼，更是提供居住者醞釀、休息與再出發的充電站。台灣室內設計一直以獨特的創意、多元文化的積累展現出獨特的空間可能性，取材的議題也更為自由，青埕空間設計郭俠邑在室內設計與建築領域耕耘多年， 堅持以生態自然、當代藝術、人文時尚三個設計方向為設計思維，其經手的案例無數，屢獲國內外獎項與媒體報導。此案為郭俠邑設計師初創青埕空間設計時所規劃的設計，作為單身住宅使用，初時規劃的空間分割較為單純與明確，然而透過設計手法、空間細節的掌握與材料的運用，僅25坪的空間，擁有更為開闊與寬敞的動線與視覺，機能與實用性依然兼具，即便經過多年，依舊不失質感。

材質與線條的雙乘效益

整體呈現以「線條」為設計主軸，新成屋的室內格局不敷居住者的生活方式與需求，郭俠邑設計師針對個人喜好與習慣，將空間一分為二兩個單元，讓公私領域完全分界，並保有空間完整與一致性。為了讓空間保有最大值與通透感，材質的選用是為減少隔間帶來的壓迫感，並賦予空間的層次與舒適地空間氛圍。

進入室內，地面選用黑板岩為主軸，開放式的餐廚空間與客廳成為空間最重要的聚集點，為了擁有品酒興趣的主人所規劃的藏酒櫃，以洗石子材質底部搭配鏤空設計，恰好成為入口玄關與公共空間之間的端景與分界，虛實手法的運用，更帶出空間的穿透性與視覺上的延伸感，以減少隔間所帶來的壓迫感。為了呼應主人從事科技產業的性質與喜好，運用黑色玻璃加烤黑處理，更為飽和與沈穩的氣質一覽無疑，更隱約延伸出空間視覺，將有限的場域加以擴大深度。 此外，天花部分更是郭俠邑設計師所著重的細節，克服消防灑水器的限制將天花提高，刻意以不規則彎曲的線條將視覺往最角落延伸，讓視覺得以拉深，更讓簡潔的空間產生層次與趣味。 餐廚空間因應主人實際上的生活模式以及希望有Lounge的室內氛圍，設計師整合工作需求與餐廚功能，開放式的手法，讓空間感加大之餘，餐廳的功能更可隨需求作轉換，可以成為工作桌，也可成為招待客人時的餐桌，開放式吧台與中島，也增加了主人與來客間的互動；設計師特別挑選的肖南木，自然紋理與木質香氣的加乘，更讓空間產生了自然人文逸趣。

個人意見／基本款與三十六個問題

【圖；文／個人意見】

所有的感情都建立在對對方暴露脆弱上面，你一味地我就是堅強我沒事，就永遠都沒法與人建立深入的有意義的關係，一個讓你卸下所有防備的人很難找到，我會稱那個人作真愛。

那天有個朋友跟我說，她覺得跟一個男生相處很愉快，但他們一直都只是朋友，她聽他的感情遭遇，他也聽她的，兩人之間有點微妙的好感，現在兩人都是單身，但至今什麼也沒發生，她每次提到的時候，我都想，這兩人總有一天會有什麼吧？

應該很多人聽過那個，讓兩人相愛的三十六個問題吧？兩個人問彼此這三十六個問題，從第一題，世上的人可以任選，你最想跟哪個人共進晚餐，一直到第三十六題，分享一個私人問題並讓對方提出建議，最後，要兩人四目交接四分鐘，在一個兩人共處的夜晚，他們實驗了這三十六個問題（你不會輕易跟隨便一個人實驗這三十六個問題的吧），然後得到一個結論，我們對彼此有好感，我們也覺得下次再交往的對象希望是要結婚的對象，但，到底是不是你？

她跟我說這件事的時候，我想到一件外套（為什麼在這種時候會想到一件外套？），我有幾家常常去的品牌，這個牌子有一件非常好看的基本款黑色西裝外套，我每次都想說，如果這一季我沒買到什麼其他的東西，那我就來買這件，猜猜怎麼著，我到現在都還沒擁有那件外套，因為總是有比這基本款更吸引我的東西，更引燃我熱情的東西。

感情也是一樣，要投入一個感情除了彼此共同的喜歡，最重要的還是一點激情，在一開始就沒有激情，那這兩人只能是彼此感覺多一點的朋友，誰說男女之間沒有純粹的友誼呢？這裏就有，這是一個黑色西裝外套與黑色小洋裝的關係，我跟她說了基本款的事情，她哈哈大笑，就是這樣，她說她覺得很奇妙，沒有彼此那麼喜歡的男女，也可以達到這樣深層的了解，但，就是沒有推在一起的動力。

我不知道我的朋友和基本款會有什麼樣的故事結局（鑑於我是熱愛快樂結局的人，我總覺得，說不定會有一個點燃火花的機會，又或者，兩人就一直維持這樣奇妙的關係），但我明白，知道有那個基本款永遠可以找到，是一件多麽令人安心的事情。

崔始源 等待一個人 Waiting for ?

【TEXT：KITCAT／EDIT：IRIS YEH】

ELLE 崔始源 等待一個人

捷運上，每個人都低著頭看手機，或笑或哭，像中了降頭一般，被韓劇歐巴迷得神魂顛倒。其實說到韓流，不得不追朔到大哥級男團Super Junior，雖已出道將近10個年頭，再也不Junior了，但粉絲卻沒因為後浪不斷，而減少對Super Junior的喜愛。其中女粉絲最多的崔始源只要用中文一開口跟大家打招呼：「大家好，我是崔始源。」群眾便為之瘋狂。

該怎麼形容這個男人呢？在始源身上，有種節制、精準的貴族氣味。像是個隨時隨地都準備好的男人，永遠不會在大馬路上踉蹌跌倒，或是酒醉後出糗失態，是那種就算腳綁著繃帶，也要把舞跳得跟彩排一樣好的男人。崔始源老愛穿著一件剪裁貼身的白色V領T恤， T恤永遠白得發亮，永遠找不到一點點泛黃的污漬。

韓國有一個流行的名詞，就是「媽媽朋友的兒子」，形容那些斯文有禮貌、功課又好，人見人愛的男孩。崔始源就是那種「媽媽朋友的兒子」。是個基督徒出身良好，對於制式的生活型態怡然自得，對於誘惑早就做好建築好防禦的城堡。在複雜的演藝圈裡，始源不懂那些誘惑有多難忍，只要自己能區分什麼是真的、什麼是假的就成了。暫時性的快樂只是暫時，享樂的生活和有趣的生活，始源傾向追求有趣的生活。

完美底下的熱情

雖然媒體老愛用「完美」來形容，但其實崔始源的完美卻很溫暖，有著宜人的溫度。在香港導演林超賢導演的新片《破風》，當始源決定加入劇組的消息一出，調皮的彭于晏便笑說，要跟大家一字排開跳〈Sorry Sorry〉歡迎。兩個大男孩在劇組裡打打鬧鬧，年紀相仿的兩人，馬上就建立了好交情。而在高雄拍片的時候，太陽曬得皮膚熱烈發燙，始源即便穿著自行車衣，汗水直流，一到現場，卻還是要趕忙去跟守候在一旁的女粉絲握手，擔心大太陽把大家曬昏了，獨留彭于晏去跟探班的媒體哈拉。原來王子並沒有那麼遙遠，始源的女粉絲多，不是沒有原因的。

談到最近投入的電影工作，始源幾乎是一頭栽進，在電影圈裡工作，大家都很熱血，想法都很一致。而自己更是工作中毒到竟然不想放假，抱著一種沒工作，就準備下一項工作的心態。其實SJ有訂一個規則，就是各人每半年會有一次假期，由一星期至10日不等。但始源自己的習慣是，即使玩樂，也提醒自己點到為止。如果放假，始源就只會休息，喝杯啤酒或香檳。始源認為去派對、喝到爛醉其實不是relax，反倒覺得工作後休息5分鐘也好、30分鐘也好，那才是真正Relax。

進擊的色彩

【文／林說俐】

Jun Takahashi的Undercover時裝設計看起來似乎是一片不可思議的風景。機車夾克搭配多層次薄紗裙，黑衣配上黑羽翅膀，是從純真到黑暗的轉變。

日本設計師Chitose Abe的發展有了爆炸式的影響力，她的設計也越來越創意無限。硬軍裝變成洋裝還拼軟雪紡，皮衣拼皮草。

Junya Watanabe的拼貼狂熱已經變得更為抽象，透過圓點、色塊、實線與虛線，變成平面圖形大遊行。

鏤空撞色雞尾酒禮服，形塑帶有致命魅力的女性。金屬發亮質感的色帶纏繞，是一種妖嬈的性感。

J.W. Anderson接手的Loewe帶給我們陽光普照的西班牙。帶有獵鳥圖案印花的乳膠材質T恤，配繫上柔道腰帶的高腰皮長褲，是全新的創意。

新一季的CELINE走向偏柔和，也開始多了小細節與實穿性。漆皮襯裡、鏤空剪裁、舒適百搭的平底鞋，都讓人耳目一新。

洗滌心靈據點／歡洗 畫家常

2015-02-06 11:53:02

【執行、文字／Laiya】

起源於依索匹亞高地的咖啡，早在15世紀初就傳遍了中東、南歐等地，直到17世紀中葉後，咖啡館已成了歐洲人的生活中心。如今，身處21世紀的我們，隨著世代的變遷，咖啡館已佔有不可或缺的重要地位，其功能也愈趨貼近人心與人性。這回跟著兩間洗滌咖啡館：洗衣與藝廊咖啡館，共同潔淨身心靈，回歸至最純粹的快樂與感動。

穿越九千公里 洗滌內外的暖心

從黃色木質大門、斜坡式的出入口與入口處的拳擊沙包，Wash Cafe先為顧客獻上的是最友善的紓壓氛圍。由於老闆兼主廚本身喜歡泰拳，同時亦熱愛製作甜點，因此期望能創立1間傳達暖流的場所，就這樣像是在灰暗中創造希望般，暖黃色調為冷冽工業風注入了一絲溫暖。走進店內，最先迎面而來的是店內的中小型邊際牧羊犬，接著陸續映入眼裡的是，以保齡球球道與工地棧板所切割成的桌子、復古行李箱、數台大型洗烘衣機，與吧台上方寫著「穿越九千公里交給你」的店名。這樣的命名有兩個由來，開店之前老闆就喜愛研發法式手工甜點，也經常受到擅長製作法國甜點的朋友讚賞，而算一算法國巴黎到台北的距離約莫是9800多公里，所以想傳達的正是將正統法國甜點帶回台北的想法，而另一方面，因為老闆本身十分欣賞王家衛導演，因此取其微電影名稱「穿越九千公里交給你」作為店名。

老闆說，咖啡館的前身是間漂亮的紅酒辦公室，當初為了打造出心目中的理想咖啡店，花費近300萬將室內裝潢全部打掉重建。然後，他不諱言地告訴我們，因為母親是植物人，以致於他相當明白身心障礙人士的不便與辛苦處，就這樣刻意將出入口做成斜坡、廁所拉門、寬敞座位區，創造出了無障礙的用餐空間，甚至來店客人也能帶著愛狗開心同行，感到無比自在。從前的他，從早到晚都忙於業務工作，有時甚至會忙到凌晨，所以太能體會台北人的忙碌生活型態，也就在當時興起了發想，期望能開創一間結合自助洗衣的餐飲咖啡店。來到店內，當你自在地品嚐著咖啡、點心，愜意地看著書，你所送來的衣物也同時正在被處理著。如此的貼心服務項目，使人感受到的不再是冷冰冰的機器，而是人與人間的溫暖互動。

說起老闆的廚藝生涯，起源於16歲那年，從4年的「知多家」廚房工作，到地下社會、操場的調酒工作，然後因為一場嚴重車禍改變了湯老闆的人生方向。靜養期間，他在家自學甜點與咖啡，也時常與擅長法國餐點的朋友討論，就這麼研發出了近20道來自法國的美味低甜度甜點。下次來到店裡絕不容錯過的創意美食：混合肉桂、蘋果、蛋、麵粉，運用鑄鐵鍋炒熟後再送進烤箱烘烤而成的「荷蘭寶貝鬆餅」；以新鮮草莓、鮮奶、香草莢混合米粒長時間燉烤，而後佐以黑胡椒提味的「黑胡椒草莓米布丁塔」，此款點心建議佐上同樣帶有微辛胡椒味的「龍舌蘭熱可可」；取用來自義大利區的初榨橄欖油，佐以新鮮莓果所烘製而成。如此具橄欖油香氣的「利古里亞蛋糕」，建議搭配上「咖啡蘇打冰飄浮」。當置於咖啡底層的蘇打汽水遇上了漂浮冰淇淋，綿密氣泡所竄起的是具咖啡風味的好滋味。更值得一提的，店內的咖啡豆是老闆花費一年多才找尋到的，此款豆子產自中南美與非洲，生長於海拔1200公尺以上，因而造就了微酸不苦澀的美好風味。坐在Wash Cafe裡，聽著精選音樂，品嚐著香醇好咖啡搭配創意法式甜點，與咖啡館共同分享那份幸福溫馨感。

子宮頸／需要麵包的人

2015-02-03 13:55:00

【圖；文／子宮頸】

最近關注到一個很特別的粉絲專頁是「出櫃台大 」，其中有一篇匿名投稿特別引起我的好奇。內容大概是說一名沒談過戀愛的新生學弟戀上系學會學長的故事，但在愛上他的同時 學長卻無預警的宣告他跟一名女孩正在交往中。由於苦戀的學弟太難過，最後決定在版上傾瀉苦水，卻意外造成網友的熱烈討論。出人意料之外的是，學長也用匿名回應了他，最後結局似乎是美好且甜蜜的，真是過份羨慕你們的真誠跟坦然啊！（但我還是覺得過程真是不可思議，似乎是BL漫畫裡才會出現的劇情。）

讓我想起了2006年近十年前高中很愛的一部電影《盛夏光年》，當年稚嫩的我，也常常把自己投射在電影中那個同性的男孩 偷偷喜歡著那個異性戀的男主角。現實生活中也曾發生類似的情形 但記憶已經變得很模糊只剩下片段了。年輕的情感太過氾濫及過度依賴，回想起來，還是挺佩服當時如此狂放青春的自己。苦澀難過的情緒，現在想起來卻是這般的陌生，過程之中也經歷了許多讓人難忘的事情，但那些畫面變得好渺小好遙遠。長大後確實是無法再像當時年輕一樣，證才發現，原來我還是跟大家一樣，是個需要麵包的人。

「金黃色的下午，我正坐在摩斯的二樓落地窗戶旁，穿著復興商工的制服睡著的同時，似乎也正在煩惱，為何我是個不被理解且總是遭受貶抑的少年。」

老實說，真的厭倦每天吃麵包了。

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